Klavier spielen lernen

Studierte 1988-93 an Russischen Gnessin Akademie für Musik in Moskau Diplom als Konzertpianistin, Klavierlehrerin, Korrepetitorin, Kamermusiksolistin Seit 1988 Klavierunterricht für Kinder und Erwachsene Seit 1993 unterrichtet in Berlin. Zahlreiche Schüler wurden in verschiedene Musikhochschulen und musikbetonte Gymnasien aufgenommenen Seit 1997 Konzerte im Duo „Vier Hände-verrückt“ mit Christine Reumschüssel. Zahlreiche Konzerte in Berliner Konzerthaus und Tourneen in Deutschland. Oktober 2000 TV-Produktion „Dichterliebe „R.Schumann mit Christine Schäfer auf Arte. Als Sängerin, Pianistin und Komponistin von Weltmusik, Tourneen, Festivals im In-und Ausland.

Anna Lukshina ist eine Jazzsängerin, Dirigentin, Lehrerin und Autorin aus Nischni Nowgorod (Russland). Sie singt seit ihrer Kindheit, fand sich aber viel später als Jazzsängerin wieder. Anna absolvierte das Konservatorium von Nischni Nowgorod als Chorleiterin. Sie hat an den russischen Festivals wie Voices of Jazz und Jazz zu Weihnachten (beide – Nischni Nowgorod), Jazz May (Penza), Internationales Radiofestival 1 jazz.ru (Moskau), Jazz Spring (St. Petersburg) und vielen anderen Events und Konzerten (vor allem in Nischni Nowgorod und Kostroma Philharmonie) teilgenommen. Sie schreibt Gedichte, arrangiert Jazz-Standards, singt französische und italienische Lieder, erforscht spezielle Bereiche der russischen Volksmusik und arrangiert und restauriert derzeit alte deutsche Musik für Gesang und Laute. Seit 2019 arbeitet Anna mit der Europa Chor Akademie (Görlitz, Deutschland) zusammen und nimmt an Projekten und Meisterkursen teil. Im Jahr 2020 wurde Anna zur Stipendiatin der Akademie. Sie wirkt seitdem auch bei den Veranstaltungen und Projekten von SLOG e.V. – der Vereinigung russischsprachiger Autorinnen und Autoren Deutschlands mit, singt Swing und Tango im Projekt „The Oskar Strock & Eddie Rosner Orchestra”. Seit November 2022 ist Anna die Leiterin der Musik- und Kunstschule Clara Schumann Brandenburg (Standort Fürstenwalde).​

Teresa Hoerl – Sängerin, Schauspielerin, Autorin Teresa studierte Opern- und Konzertgesang, Schauspiel sowie Elementare Musikpädagogik an der „Hochschule für Musik – Hanns Eisler“ in Berlin. Ihr Abitur machte sie am musischen „Markgräfin-Wilhelmine-Gymnasium“ in Bayreuth. Sie ist Stipendiatin der „Bayerischen Singakademie München“, des „Richard Wagner Verbands Bayreuth“, von „Live Music Now“ und des Berliner Kultursenats sowie erfolgreiche Teilnehmerin zahlreicher Meisterkurse und Wettbewerbe. Seit 10 Jahren unterrichtet Teresa neben ihrer künstlerischen Tätigkeit Gesang, Klavier- und Ukulelen-Anfänger und musikalische Früherziehung. Sie steht als Sängerin und Schauspielerin auf der Bühne, schreibt Bühnenprogramme und eigene Musik.

Alexandra Filonenko schloß ihr Haupt und Aufbaustudium am Moskauer Tschaikowsky-Konservatorium im Fach Komposition bei Edison Denissov und Vladimir Tarnopolski. Sie war tätig als Klavier und Kompositionslehrerin am Konservatorium G.F.Händel, Halle (S.), Musikschule „Robert Franz Ring“, „Happy Music“ Musikschule, Berlin. Sie arbeitet als Klavierlehririn am Wunder Musikschule Berlin. Sie war Stipendiatin Akademie der Künste Berlin, Schloss Solitude, Casa Baldi (Italien), Rheinsberg. Preisträgerin beim Kompositionswettbewerbers Händelfestspiele, „Arbeiten mit Arditti“, Deutsche Oper Berlin, Zeitgenössische Oper Berlin, Young Euro Classik, Berliner Kompositionspreis Rheinsberg (2018). Ihre Werke waren aufgeführt mit Ensemble Ascolta, Arditti Quartett, Neue Vokalsolisten, Solisten der Deutsche Oper Berlin, Studio Neue Musik (Moskau), Maulwerker, KNM (Berlin), Solisten des Musica Aeterna Chor, Musikkollegium Winterthur unter der Leitung von Thomas Zehetmair, Ilja Gringoltz, Francesco Corti, Im Jahr 2016 erschien Ihr erste CD „Nackt“ und in 2018 Oper „NOUMEN“. Im 2019/20 erhält Alexandra Filonenko Ihr Komponisten Residenz im Deutschen Studienzentrum in Venedig. Im Januar kam die Aufführung des Musiktheaterstück „Ein Geschäft mitTräumen“ in Tischlerein / an Deutsche Oper Berlin. Im 2021 Alexandra Filonenko ist Preisträgerin des Projekt „Russische Musik 2.1“ des Aksjonov Foundation mit dem Stück „Memory Code“.

Ildar Kharissov erhielt seine musikalische Ausbildung in den Fächer Klavier, Komposition und Musiktheorie am Speziellen Musikgymnasium für begabte Kinder in der Wolga-Metropole Kasan, studierte anschließend Musikwissenschaft, Klavier, Komposition und orientwissenschaftliche Fächer am Kasaner Staatlichen Konservatorium sowie an Hochschulen in Taschkent, St. Petersburg und Berlin. Seit 1994 lebt er in Deutschland. Als Komponist, Musiker und Performer trat er in vielen Kultureinrichtungen Russlands und Deutschlands auf, war an Radio- und Fernsehproduktionen beteiligt und leitete zusammen mit dem Künstler Viktor Nikolaev das „Theater der Kalligrafie“ (Berlin-Moskau). Er unterrichtete musikwissenschaftliche und turkologische Fächer an der Fakultät für Geschichts- und Kulturwissenschaften an der Freien Universität Berlin, leitete musikbezogene Kurse bei der Bischöflichen Studienförderung Cusanuswerk, war Gastdozent an Hochschulen in Deutschland und Russland und Projektmitarbeiter an der Freien Universität Berlin, am Berliner Phonogramm-Archiv, am Wiener Phonogrammarchiv, Gesellschaft für Osteuropa-Förderung u. a. Als Musiklehrer an einer Schule in Brandenburg und Vertretungslehrer für Klavier an einer Musikschule in Berlin sammelte er viel Erfahrung auch im Bereich der musikalischen Bildung für Kinder und Jugendliche.

Anastasiia Chzhan wurde in eine Musikerfamilie geboren und wuchs zunächst in der Stadt Petrosawodsk, in der russischen Republik Karelien unweit der finnischen Grenze auf. Zwei Jahre sp￤ter ist ihre Familie nach Jakutsk in Sibieren umgezogen, die als k￤lteste Gro￟stadt der Welt gilt und weit im Osten Russlands liegt. Den ersten Musikunterricht erhielt Anastasiia von ihrer Mutter als sie drei Jahre alt war. Ab dem Alter von 5 Jahren lernte sie Klavier in der Musikschule in Jakutsk. 2009 trat sie sie in das musikalischen Zhirkow-College ein. Nach Beendigung der allgemeinbildenden Schule im Jahr 2012 wurde sie in die Akademisches College fr Musik des Staatlichen Tschaikowsky- Konservatoriums in Moskau in die Klasse von Professor Tigran Alichanow aufgenommen, die sie 2016 mit Auszeichnung abschloss. 2021 absolvierte sie ihren Bachelorabschluss an der Hochschule fr Musik Hanns Eisler in Berlin bei Professorin Birgitta Wollenweber. Zur Zeit studiert sie Master Solo Klavier an der UdK; Universiät der Künste in der Klasse von Professor Bj￶örn Lehmann. Anastasiia Chzhan hat viel Lehrerfahrung in der Arbeit mit Kindern und Erwachsenen. Unterschiedliche Unterrichtsmethoden hat sie in Russland sowie in Deutschland erlernt und kombiniert mit ihrer eigenen Erfahrung erfolgreich verwendet.

Svetlana Andreeva wurde in Dschankoj, einer kleinen Stadt auf der Halbinsel Krim in der Ukraine, geboren. Nach ihrem Abschluss an der Zentralen Musikschule Moskau wurde sie Studentin des P. I. Tschaikowski-Konservatoriums in Moskau und studierte Klavier bei Prof. Natalia Trull und Komposition bei Prof. Leonid Bobylev. Während ihrer Studienzeit begann sie auch, junge Pianistinnen und Pianisten zu unterrichten, von denen viele regional und international erfolgreich waren. In den folgenden Jahren war sie Preisträgerin verschiedener renommierter internationaler Wettbewerbe, wie dem Internationalen Paderewski Klavierwettbewerb in Bydgoszcz, dem Internationalen Southern Highland Klavierwettbewerb in Australien, dem Internationalen Skrjabin Klavierwettbewerb in Moskau und vielen anderen. In den letzten Jahren hat Svetlana ihr Masterstudium bei Prof. Stefan Arnold an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin sowie postgraduales Studium an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien mit Auszeichnung abgeschlossen. In 2022 nahm sie im Berliner Teldex-Studio ein Klavier-Solo-Album «Synesthesia» mit Werken von Christian Schittenhelm auf, in 2023 wurde sie als Teil der Produktion der vier Klavierkonzerte von Christian Schittenhelm (Uraufführung) mit Royal Scottish National Orchestra in Glasgow eingeladen.

Lily Dahab, in Deutschland unlängst bekannt geworden als „die mit der Stimme küsst“ (Badische Neueste Nachrichten) wächst in Buenos Aires auf, studiert dort Musik und nachdem sie gleich mit ihrer ersten Hauptrolle in „Cats“ in ihre Musical-Karriere abhebt, zieht es Dahab nach Spanien, wo sie in Madrid die „Belle“ in der Original Broadway-Version von „Die Schöne und das Biest“ spielt. Oder unter anderem in Barcelona als Esmeralda in der zeitgenössischen Version von Victor Hugo´s „Glöckner von Notre Dame“. Schließlich kommt sie der Liebe wegen nach Berlin, zusammen mit ihrem Partner und Pianisten Bene Aperdannier beginnt sie fortan ihre künstlerischen Visionen umzusetzen. Über 250 Konzerte später ist die argentinische Sängerin aus der World Jazz Musikszene nicht mehr wegzudenken. Ihr Debütalbum “nómade” wird umgehend für den „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ und den „Echo Jazz“ nominiert. Sie gewinnt die “Initiative Musik”, eine Künstlerförderung im Auftrag der deutschen Bundesregierung, “Huellas”, ihr 2.Album wird von der Kritik bejubelt (u.a. CD der Woche im MDR und SWR), die Deutsche Welle widmet ihr zwei 45minütige Sendungen in englisch und spanisch und mittlerweile ist sie längst auf den prestigeträchtigen europäischen Festivals angekommen wo sie sich die Bühne mit internationalen Größen wie Toots Thielemans, Till Brönner oder Al di Meola, Eliane Elias, Tania Maria, McCoy Tyner, Joshua Redman, Omar Hakim, John Scofield…in festivals wie z.B.: St.Moritz Jazzfestival (CH), Ystad Jazzfestival (SWE), Rheingau Musikfestival, Viersen Jazzfestival, Aalener Jazztage, Vilnius Jazzfestival (LIT), Nida Jazz Maratonas (LIT), Dresdner Jazztage, Jazz-Tage Langenthal (CH), Internationale St.Wendeler Jazztage or “Women in Jazz” in Halle.Ihr aktuelles Album „Bajo un mismo cielo“ ist ein bewegendes Bekenntnis zu kreativem Miteinander und birgt zugleich eine Menge musikalischer Schätze aus sieben Jahrzehnten. Und auch dieses wird ebenso überschwänglich gefeiert.

Paul-Robeson-Straße 47
10439 Berlin

Website mit Kontaktformular: www.salon-dreiklang.de
Telefon: +49 (0) 177 352 9019​

Rekea Herrmann ist Komponistin und Pianistin. Sie spielt einfühlsam, beruhigend und führt Ihre Hörer in neue klangliche Sphären.

Eine Lehrmethode zum Thema “Noten lesen” entwickelte sie im Laufe der Jahre und veröffentlichte es unter dem Pseudonym “Fräulein Herrmann” Notenrätsel Level 1-4. Für die Kleinen, gibt es mittlerweile zudem das Komponistenrätselbuch und die weltlichen Weihnachtslieder. 

Nicht nur jeder Klavierspieler, auch jedes Instrument hat seine eigene Persönlichkeit. Durch Rekeas Unterricht bei Ihnen zu Hause ist es möglich auch die Klangfacetten Ihres Instrumentes vor Ort gemeinsam zu erforschen, bzw. diese spielerisch hervorzuheben.

Natürlich vermittelt Sie auch die nötigen Grundlagen wie Fingertechnik und Harmonielehre so dass Sie nach einiger Zeit nicht nur improvisieren und komponieren werden sondern auch klassische Literatur spielen können.

Der Unterricht bei Rekea Herrmann bietet sich vor allem für angehende Pianisten an die hohen Wert auf persönliche Ausdrucksweise legen, bzw. gerne ihren eigenen musikalischen Stil kreieren möchten.

Yulia/ Julia ist unserem Geschäft seit Ihrer Jugend verbunden und gibt uns daher gelegentlich auch die Ehre Konzerte zu spielen. Über ihre Referenzen als Konzertpianistin zu schreiben würde hier den Rahmen sprengen, angemerkt sei aber doch dass Sie Gewinnerin von 7 internationalen Wettbewerben ist, unter anderem dem ‚Tchaikovsky Wettbewerb für junge Musiker‘. Sie spielt auf Bühnen wie dem KMS/ Berlin, der Wigmore Hall/ London, der Bunka Kaikan Hall/ Tokyo, dem großen Saal des Moskauer Konservatoriums u. s. w.. Mehr über Ihr musikalisches Schaffen finden Sie hier

Nichtsdestotrotz, oder vielleicht auch gerade wegen Ihrer Talentes, ist sie ‚auf dem Boden geblieben‘ und gibt ihr Wissen gerne weiter. Ohne jegliche Überheblichkeit sondern darauf bedacht Ihnen zu erklären wie Sie ihr bisheriges Spiel noch verbessern können. Yulia ist kinderfreundlich und kann Ihrem Nachwuchs auch das Klavier spielen von der Pike auf beibringen, lohnen tun sich die Stunden bei ihr aber eher für diejenigen die zumindest schon die Grundlagen kennen. Egal ob jung oder alt.

Der Unterricht kann in Deutsch, Englisch oder Russisch stattfinden.

„I love teaching and have taught professionally since the age of 16. I have significant experience of conservatoire teaching at undergraduate, postgraduate and doctoral level. I have given masterclasses, lectures, webinars for students of the Royal College of Music, Royal Academy of Music, Guildhall School of Music and Drama, Trinity Laban Conservatoire, Tokyo College of Music and Tokyo University of Arts. I am regularly invited to give masterclasses to gifted students in specialist music schools and junior departments of conservatoires in Russia, Japan, China, Spain, Italy and the Czech Republic as well as in the UK.

I am regularly invited to participate as a jury member in several music competitions in the UK, Russia and Italy. 

My students have won prizes in many prestigious competitions such as the Sendai International Piano Competition (audience prize), the Nordic Piano Competition in Malmö (first prize) and the Almaty International Piano Competition (second prize). 

I am passionate about raising young talent and I am Artistic Director of the Tchaikovsky London Music School.„

Julia Chapina

Yulia is an exceptional pianist and teacher.
She works hard at every detail and her ideas are always very creative and professional.
She is a very empathetic person and always gets on with her students exceptionally well.

​Professor Dmitri Alexeev, Chair of Advanced Piano, Professor at the Royal College Music in London

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I hold Madame Chaplina in the highest regard as a concert pianist and professional teacher.

 Paul Badura-Skoda

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I observed Yulia and was impressed with both the way she conducted the class and also with the advice she gave to students on their performances.

​Ian Jones, Deputy Head of Keyboard, Professor at the Royal College of Music in London

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Yulia is an excellent pianist and teacher.
Some of my students have benefited from her coaching – she gives a lot of very good and
very detailed advice during the lessons.She is also supportive of students – she extends her advice well outside the classroom.

Tatiana Sarkissova, Professor at the Royal Academy of Music in London

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Yulia is a musician of intelligence and passion. She is much experienced in teaching, both in the UK and internationally, including giving masterclasses in Japan.

​Yuya Tsuda, Associate Professor at the Tokyo University of the Arts

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Yulia is a pianist of exceptional talent. Next to an excellent piano technique, Yulia has a very fine sense of phrasing, musical nuance and most importantly a distinct artistic individuality. She has also made a name for herself as a wonderful teacher and pedagogue. 

​Benjamin Moser, Professor at the Music Conservatoire in Lucerne

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Yulia Chaplina is a wonderful musician and pianist with an inspiring artistic personality. Her pedagogical qualities and friendliness make her an ideal colleague.

​Lucas Blondeel, Professor at the University of Arts in Berlin

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​Yulia Chaplina is a wonderful pianist of high individuality. Her playing makes use of very nuanced possibilities of phrasing, articulation and sound, which is supported by a technique of the highest level. She is a fantastic and devoted teacher and pedagogue who already has a big experience.

Björn Lehman, Professor at the University of Arts in Berlin

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​I felt extremely privileged to invite Ms Chaplina to hold a masterclass for students attending my class. Lessons with Ms Chaplina became an invaluable experience for every student, as the approach taken by Ms Chaplina, characterised by thorough focus on unequivocal phrase-building supported by awareness of musical style, ranging from Baroque to post-WWII soviet piano repertoire, set a benchmark in perfection for every attendee. It is with utmost sincerity and esteem that I value my professional relationship with Ms Chaplina, one of the most accomplished artists of Russian background, who has taken an important step further to develop her own voice as a mentor for the younger generation.

​Yoshio Hamano, University Lecturer at the Tokyo University of the Arts and Tokyo College of Music 

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Yulia is able to give young professional students some impressively efficacious tools, which immediately bring
their performance to a higher level. Her empathy, her solid knowledge and her consistent competence make me today consider Yulia as one of the best professional teachers of our generation, and this is why I encourage my own students to take part in her masterclasses or even to profit from her private teaching. While teaching, Chaplina has the ability to preserve a first rank quality level of performance, which makes me believe she will soon appear as one of the leading figures of both the teaching and artistic international scenery.

​Lorenzo Pone, Piano Professor at Accademia Villa Medici-Giulini in Rome

Hompage: www.yuliachaplina.com

Das Studio Sonata ist eine private Klavierschule in unserer unmittelbaren Nachbarschaft, die von der Pianistin und Chordirigentin Kalina Dworzynska geleitet wird.

Ihr Schwerpunkt liegt auf dem Unterricht von Kindern und Jugendlichen. Die musikalische Früherziehung für Kinder zwischen 5 und 8 Jahren wird an das Alter, den Fortschritt und die Interessen Ihres Nachwuchses angepasst. Das Gehör wird durch kleine Gesangsünungen geschult und auch die Notation spielerisch erlernt.

Kindern und Jugendliche bis 18 Jahren bietet das Studio Sonata die Möglichkeit die musikalischen Fähigkeiten und Ausdrucksweisen zu entwickeln. Einsteiger erlernen die Grundlagen wie Notenschrift, Rhythmus, und Koordi­nation, ohne sich überfordert zu fühlen. Bei bereits fortgeschrittenen Schülern werden die individuellen Bedürfnisse und musikalischen Wünsche in den Vordergrund gestellt. Gleichsam wird anhand verschiedner Kompositionen die technische Fähigkeit sowie Musikalität weiterentwickelt.

Regensburger Str. 25a
10777 Berlin

Webseite mit Kontaktformular: www.studio-sonata.de